Bestessportlich

KATHARINA PETERS

STEPP- UND BALLETTTANZLEHRERIN

Katharina liebt das Tanzen und unterrichtet seit mehr als 5 Jahren andere Tänzer. Sie begann mit dem Tanzen, als sie noch sehr jung war, und hat hart gearbeitet, um wirklich gut darin zu werden. Sie gibt ihr tänzerisches Können gerne an andere weiter und hat schon viele Preise für ihr Tanzen gewonnen. Katharina ging auf spezielle Schulen, um sehr gut tanzen zu lernen. Sie hat viel geübt und nie aufgegeben, was ihr geholfen hat, sehr gut in Ballett und Stepp zu werden. Sie war dafür bekannt, dass sie in beiden Tanzstilen sehr geschickt und elegant war. Katharina hatte das Glück, mit berühmten Tanzlehrern zu arbeiten und auf Bühnen in der ganzen Welt aufzutreten. Sie hat in berühmten Balletten wie "Schwanensee" und "Giselle" sowie in lustigen Stepp-Shows mitgewirkt. Katharina kann viele verschiedene Tanzarten tanzen und mischt sie zu tollen Tänzen.

Katharina liebt es zu tanzen und anderen das Tanzen beizubringen. Sie glaubt, dass Tanzen das Leben der Menschen verändern kann und möchte, dass ihre Schüler ihr Bestes geben. Sie bringt ihnen anmutige Bewegungen bei und erklärt, warum es wichtig ist zu tanzen. Katharina ist eine großartige Tanzlehrerin, denn sie ist geduldig, achtet genau auf die Details und kann ihren Unterricht so gestalten, dass er jedem Schüler hilft. Egal, ob du gerade erst mit dem Tanzen anfängst oder fortgeschrittene Bewegungen verbessern willst, Katharina wird dir helfen, deine Ziele zu erreichen. Ihr Unterricht ist anspruchsvoll, macht aber Spaß, weil sie darauf achtet, dass du dein Bestes gibst. Neben Technik und Präzision legt sie großen Wert auf den künstlerischen Ausdruck und die emotionale Verbindung im Tanz. Für sie erzählt jede Bewegung eine Geschichte, und jede Übung ist eine Gelegenheit, Emotionen zu vermitteln und mit dem Publikum in Kontakt zu treten. Diese Philosophie gibt sie an ihre Schüler weiter und ermutigt sie, aus dem Herzen heraus zu tanzen und ihre eigene künstlerische Stimme zu finden. Katharina hält sich außerdem ständig über die neuesten Trends und Techniken in der Tanzwelt auf dem Laufenden, indem sie regelmäßig an Workshops und Konferenzen teilnimmt. Dies ermöglicht es ihr, neue Ideen und Ansätze in ihren Unterricht einzubringen und ihren Unterricht frisch und innovativ zu halten. Wir fühlen uns sehr geehrt, dass Katharina zu unserem Team an der Akademie gehört. Ihre Leidenschaft, Erfahrung und ihr Engagement bereichern nicht nur unser Bildungsangebot, sondern inspirieren auch unsere gesamte Tanzgemeinschaft. Kommen Sie und entdecken Sie, was Katharinas Unterricht so besonders macht - wir laden Sie ein, bei uns mitzumachen und von einer der Besten auf dem Gebiet des Tanzes zu lernen!

NICOLE SCHULZE

LEHRERIN FÜR MODERNEN TANZ

Als Pädagogin ist Nicole für ihren integrativen Unterrichtsstil bekannt, der solide Technik mit kreativer Erkundung verbindet. Sie ermutigt ihre Schüler, ihre künstlerische Stimme zu finden und sich durch den Tanz auszudrücken, und bietet gleichzeitig ein unterstützendes und motivierendes Umfeld für persönliches und künstlerisches Wachstum. Im Laufe ihrer Karriere hat Nicole Werke geschaffen und aufgeführt, die für ihre Innovation und emotionale Tiefe anerkannt wurden. Sie hat an internationalen Tanzfestivals teilgenommen und mit angesehenen Kompanien auf der ganzen Welt zusammengearbeitet. Sie wird nicht nur für ihre technischen Fähigkeiten gelobt, sondern auch für ihre Fähigkeit, Geschichten und Emotionen durch Bewegung zu vermitteln. Darüber hinaus engagiert sich Nicole für ihre eigene berufliche Entwicklung,

indem sie regelmäßig an Workshops und Künstlerresidenzen teilnimmt, um sich über die neuesten Trends und Techniken im modernen Tanz auf dem Laufenden zu halten. Dank dieses Engagements kann sie ihren Schülern einen innovativen und aktuellen Unterricht bieten, der ihre Lernerfahrung durch neue Perspektiven und Herausforderungen bereichert. Schon in jungen Jahren zeigte Nicole ein natürliches Talent für den Tanz und erhielt eine Ausbildung an renommierten Institutionen wie dem Alvin Ailey American Dance Theatre in New York und der School of Contemporary Dance in London. In Zusammenarbeit mit renommierten Choreographen hat sie einen einzigartigen Stil entwickelt, der Kraft, Geschmeidigkeit und emotionalen Ausdruck miteinander verbindet. Nicole glaubt an die transformative Kraft des Tanzes und ist bestrebt, einen Raum zu schaffen, in dem sich jeder Schüler wertgeschätzt und inspiriert fühlt. Sie schneidet ihren Unterricht auf die individuellen Bedürfnisse und Fähigkeiten ihrer Schüler zu, um sicherzustellen, dass jeder die Möglichkeit hat, sich zu entfalten und sein volles Potenzial zu erreichen. Nicole ist eine bekannte und angesehene Modern-Dance-Lehrerin, die Tänzerinnen und Tänzer aller Alters- und Leistungsstufen inspirieren und anleiten möchte. Ihre Liebe zum Tanz begann in ihrer Kindheit und ist die treibende Kraft hinter ihrem Erfolg in der Welt des zeitgenössischen Tanzes. Wir fühlen uns sehr geehrt, Nicole in unserem Team an der Akademie zu haben. Ihre Erfahrung, ihre Kreativität und ihr Engagement erhöhen nicht nur die Qualität unserer Bildungsangebote, sondern inspirieren auch alle, die das Glück haben, von ihr zu lernen. Kommen Sie zu uns und entdecken Sie die Magie des modernen Tanzes unter der Anleitung einer der besten Lehrerinnen auf diesem Gebiet. Wir freuen uns darauf, mit Nicole die wunderbare Welt des modernen Tanzes zu erkunden!

LAURA KELMAN

AKROBATIK-LEHRERIN

Mit über 15 Jahren Erfahrung im Akrobatik- und Gymnastikunterricht zeichnet sich Laura als herausragende Lehrerin in ihrem Fachgebiet aus. Ihr unermüdliches Engagement für ihre Schüler und ihre tiefe Liebe zur Akrobatik hat unzählige Menschen dazu motiviert, ihre Grenzen zu überschreiten und ein noch nie dagewesenes Niveau an Kompetenz und Selbstvertrauen zu erreichen. Lauras Einführung in die Welt der Akrobatik begann in ihren frühen Jahren. Als sie gerade sechs Jahre alt war, wurde sie in ihre erste Turnstunde eingeführt. Es dauerte nicht lange, bis ihre angeborene Bewegungsfähigkeit und Flexibilität zumVorschein kamen. Ihre Begeisterung für die Akrobatik brachte sie dazu, an nationalen und internationalen Wettbewerben teilzunehmen, wo sie zahlreiche Auszeichnungen

und Ehrungen erhielt. Nach ihrer erfolgreichen Zeit als Turnerin entschied sich Laura bewusst für eine Trainertätigkeit, um ihre Leidenschaft für die Akrobatik mit ihrem Bestreben zu verbinden, anderen Menschen zu helfen, ihre Fähigkeiten zu entdecken. Laura erhielt eine Ausbildung an Top-Institutionen wie der Cirque du Soleil School in Montreal und dem National Institute of Circus Arts in Melbourne, die ihre Fähigkeiten verbesserten und ihren unverwechselbaren Unterrichtsstil prägten, der gymnastische Präzision mit artistischem Zirkusflair verbindet. Diese Erfahrungen haben sie zu einer hochqualifizierten und innovativen Performerin und Lehrerin gemacht. Im Laufe ihrer Karriere hatte Laura das Privileg, ein breites Spektrum an Schülern zu unterrichten, vom Anfänger bis zum erfahrenen Artisten. Ihr Unterrichtsstil zeichnet sich durch Offenheit und individuelle Betreuung aus, so dass jeder einzelne Schüler unter ihrer Anleitung die nötige Aufmerksamkeit und Ermutigung erhält, um sich in seinem eigenen Tempo zu entwickeln. Laura ist bekannt für ihre unerschütterliche Geduld, ihre ansteckende Leidenschaft und ihr Talent, ihre Schüler zu inspirieren, Grenzen zu überschreiten und ihre kühnsten Erwartungen zu übertreffen. Lauras Kurse bieten eine perfekte Kombination aus Vergnügen und Schwierigkeit. Sie legt großen Wert darauf, ihren Schülern die wesentlichen technischen Aspekte der Akrobatik zu vermitteln, wie z. B. die Entwicklung von Kraft, die Steigerung der Flexibilität, die Verbesserung des Gleichgewichts und die Verbesserung der Koordination. Mit einer Reihe von abgestuften Übungen und einem methodischen Unterrichtsstil hilft Laura ihren Schülern, komplexe akrobatische Manöver auf sichere und effiziente Weise zu meistern. Ihr akribischer Fokus auf Präzision und ihr Engagement für die Sicherheit ihrer Schüler sorgt dafür, dass sie eine solide technische Grundlage schaffen und gleichzeitig Spaß am Lernen haben können. Laura unterrichtet nicht nur Akrobatik, sondern integriert auch Elemente des Tanzes und des künstlerischen Ausdrucks in ihren Unterricht. Sie ist davon überzeugt, dass Akrobatik mehr ist als nur physische Kunststücke; sie ist eine Kunstform, die Erzählungen vermitteln und Gefühle hervorrufen kann. Durch Lauras Unterricht werden die Schüler ermutigt, akrobatische Fähigkeiten mit Musikalität und Theatralik zu verbinden, was zu Darbietungen führt, die nicht nur visuell beeindruckend, sondern auch tief bewegend sind. Unter ihrer Anleitung lernen die Schüler, Routinen zu entwickeln, die sowohl atemberaubend als auch emotional beeindruckend sind. Laura arbeitet nicht nur im Studio, sondern widmet ihre Zeit auch der Förderung der Akrobatikausbildung in der Gemeinde. Durch die Organisation verschiedener Workshops und Veranstaltungen möchte sie die Akrobatik als körperliche Aktivität und Kunstform bekannt machen. Lauras Engagement, Akrobatik für alle zugänglich zu machen, hat dazu geführt, dass sie mit einer Vielzahl von Gruppen zusammenarbeitet, darunter auch mit Gruppen für gefährdete Jugendliche und Menschen mit Behinderungen, um zu zeigen, dass Akrobatik eine Disziplin ist, die jeder genießen kann. Laura hält sich ständig über die neuesten Trends und Techniken auf dem Gebiet der Akrobatik auf dem Laufenden. Sie nimmt regelmäßig an Konferenzen und Fortbildungskursen teil und arbeitet mit anderen renommierten Fachleuten zusammen, um ihre Fähigkeiten und Kenntnisse weiterzuentwickeln. Dieses Engagement für seine eigene berufliche Entwicklung ermöglicht es ihm, einen Unterricht von höchster Qualität anzubieten und die Lernerfahrung seiner Schüler mit neuen Ideen und Ansätzen zu bereichern. Wir laden Sie ein, sich uns anzuschließen und die Magie des Kunstflugs unter Lauras Anleitung zu entdecken. Egal, ob Sie davon träumen, hoch in die Lüfte zu steigen, oder ob Sie sich einfach nur mit neuen Fähigkeiten herausfordern wollen, in Laura finden Sie einen Mentor und Führer, der Ihnen helfen wird, Ihre Kunstflugträume zu verwirklichen. Kommen Sie zu unseren außergewöhnlichen Kursen und erleben Sie den Nervenkitzel und die Schönheit des Kunstflugs mit Laura!

AMY FLAGEL

LATEINAMERIKANISCHE TANZLEHRERIN

Amy ist eine talentierte und leidenschaftliche Tanzlehrerin, die sich auf lateinamerikanische Tänze spezialisiert hat. Ihre ansteckende Energie und ihre tiefe Liebe zur lateinamerikanischen Kultur und zu lateinamerikanischen Rhythmen haben sie zu einer inspirierenden Figur für alle ihre Schüler gemacht. Amys Reise in die Welt des Tanzes begann in ihrer Kindheit in einer kleinen Stadt, in der Musik und Tanz ein wesentlicher Bestandteil des täglichen Lebens waren. Von klein auf zeigte Amy ein natürliches Talent für den Tanz und tauchte in die lebhaften Rhythmen von Salsa, Merengue, Bachata, Tango und anderen lateinamerikanischen Tanzstilen ein. Entschlossen, ihr Handwerk zu perfektionieren, zog Amy in Städte wie Buenos Aires, Havanna und Rio de Janeiro, wo sie bei einigen der besten Lehrer und Choreographen des Genres studierte.

Im Laufe ihrer Karriere hat Amy an zahlreichen internationalen Festivals und Wettbewerben teilgenommen und Anerkennung für ihre tadellose Technik, ihre Kreativität und ihre Fähigkeit, die Leidenschaft und Energie des lateinamerikanischen Tanzes zu vermitteln, erhalten. Sie ist auf prestigeträchtigen Bühnen aufgetreten und hat mit renommierten Tanzkompanien zusammengearbeitet, wobei sie stets ihren einzigartigen Stil und ihren lebendigen Geist eingebracht hat. Als Pädagogin ist Amy für ihren integrativen Ansatz und ihre Fähigkeit bekannt, mit jedem ihrer Schüler in Kontakt zu treten. Ihre Kurse sind so gestaltet, dass sie für jeden zugänglich sind und Spaß machen, unabhängig von der Erfahrung. Amy ist davon überzeugt, dass Tanz eine universelle Ausdrucksform ist, an der sich alle erfreuen können, und strebt danach, ein positives und ermutigendes Lernumfeld zu schaffen. In ihren Kursen unterrichtet Amy eine große Vielfalt lateinamerikanischer Tanzstile, jeder mit seinem eigenen Geschmack und Charakter. Ihr Unterricht umfasst nicht nur Technik und Schritte, sondern auch die Geschichte und Kultur hinter jedem Tanz, so dass ihre Schüler ein tiefes und gründliches Verständnis der lateinamerikanischen Rhythmen erhalten. Unter ihrer Anleitung lernen die Schüler, sich mit Anmut und Selbstvertrauen zu bewegen, und entwickeln gleichzeitig ein Verständnis für das reiche kulturelle Erbe des lateinamerikanischen Tanzes. Amy ist besonders für ihre Fähigkeit bekannt, Musikalität und emotionale Verbindung im Tanz zu vermitteln. Für sie erzählt jede Bewegung eine Geschichte und jeder Rhythmus transportiert eine Emotion. In ihren Kursen lernen die Schüler, aus dem Herzen heraus zu tanzen und sich tief mit der Musik und den anderen Tänzern zu verbinden. Diese Philosophie vermittelt Amy mit Leidenschaft und ermutigt ihre Schüler, ihre eigene Stimme und ihren eigenen Stil innerhalb des Rahmens der traditionellen Tänze zu finden. Wir laden Sie ein, sich uns anzuschließen und die Freude und Leidenschaft des lateinamerikanischen Tanzes unter Amys Anleitung zu erleben. Egal, ob Sie ein erfahrener Tänzer sind oder gerade erst mit dem Tanzen beginnen, Sie werden in Amy eine Mentorin und Leiterin finden, die Ihnen helfen wird, Ihre künstlerischen Träume zu verwirklichen. Nehmen Sie an unseren außergewöhnlichen Kursen teil und entdecken Sie die Magie der lateinamerikanischen Rhythmen mit Amy!

LILY MATTHIESON

LEHRAMTSSTUDENTIN

Lily ist eine leidenschaftliche Tänzerin und Lehramtsstudentin, die seit ihrem Eintritt in unsere Akademie großes Potenzial und Engagement gezeigt hat. Mit einem starken Hintergrund in verschiedenen Tanzdisziplinen und einem ansteckenden Enthusiasmus ist Lily auf dem besten Weg, eine außergewöhnliche Lehrerin zu werden, die zukünftige Generationen von Tänzern inspirieren wird. Lilys Liebe zum Tanz begann schon in jungen Jahren, als ihre Eltern sie im Alter von vier Jahren zu ihrem ersten Ballettunterricht anmeldeten. Von diesem Moment an war sie von der Magie der Bewegung und der Musik gefesselt. Im Laufe der Jahre hat Lily eine Vielzahl von Tanzstilen erforscht und gemeistert, darunter Ballett,Jazz, zeitgenössischer Tanz, Hip-Hop und Volkstänze. Ihre Vielseitigkeit und ihre Fähigkeit, sich an verschiedene

Genres anzupassen, sind ein Beweis für ihr Talent und ihre Hingabe. Lily wurde an einigen der renommiertesten Tanzschulen ausgebildet, darunter die Royal Ballet School in London und das Alvin Ailey American Dance Theater in New York. Diese Erfahrungen haben ihr eine solide technische Grundlage und ein tiefes Verständnis für die Disziplin und Kunst des Tanzes vermittelt. Während ihrer Ausbildung hatte Lily das Privileg, von einigen der renommiertesten Lehrer und Choreographen zu lernen, die ihr Potenzial erkannten und sie ermutigten, eine Karriere als Lehrerin einzuschlagen. Als Lehrerin in Ausbildung möchte Lily ihre Liebe zum Tanz mit ihren Schülern teilen. Sie ist der festen Überzeugung, dass Tanz eine kraftvolle Ausdrucksform ist, die das Leben der Menschen in vielerlei Hinsicht bereichern kann. In ihren Kursen konzentriert sich Lily darauf, ein einladendes und positives Umfeld zu schaffen, in dem sich jeder Schüler wertgeschätzt und unterstützt fühlt. Ihr pädagogischer Ansatz basiert auf der Kombination von solider Technik mit Kreativität und Spaß, um sicherzustellen, dass ihre Schüler nicht nur die richtigen Schritte lernen, sondern auch Spaß am Lernprozess haben. Lily widmet sich auch der Förderung von Inklusion und Barrierefreiheit im Tanz. Sie ist der Meinung, dass Tanz für alle zugänglich sein sollte, unabhängig von Alter, Erfahrung oder Hintergrund. Durch ihre Arbeit hat Lily an Gemeindeprogrammen teilgenommen und Kurse und Workshops für verschiedene Bevölkerungsgruppen organisiert, darunter Kinder, Senioren und Menschen mit Behinderungen. Ihr Ziel ist es, ein integratives Umfeld zu schaffen, in dem jeder die Freude und die Vorteile des Tanzes erleben kann. Wir sind unglaublich stolz darauf, dass Lily zu unserem Team an der Akademie gehört. Ihr Enthusiasmus, ihr Talent und ihre Hingabe bereichern nicht nur unsere Tanzgemeinschaft, sondern inspirieren auch alle, die das Glück haben, von ihr zu lernen. Mit Lily in der Ausbildung sind wir zuversichtlich, dass die Zukunft unserer Akademie hell und vielversprechend ist. Wir laden Sie ein, sich uns anzuschließen und die Energie und Leidenschaft des Tanzes unter Lilys Anleitung zu erleben. Ganz gleich, ob Sie Ihre ersten Schritte in die Welt des Tanzes machen oder Ihre Fähigkeiten perfektionieren möchten, in Lily werden Sie eine Mentorin und Freundin finden, die Sie bei jedem Schritt Ihrer künstlerischen Reise unterstützen wird. Kommen Sie zu unseren außergewöhnlichen Klassen und entdecken Sie die Magie des Tanzes mit Lily!

TAP CLASSES

Entdecken Sie die Aufregung und den Rhythmus in unseren Stepptanzkursen!
Unsere Stepptanzkurse sind für Tänzer aller Niveaus konzipiert, vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen, und bieten eine bereichernde und unterhaltsame pädagogische Erfahrung. In unserer Akademie sind wir davon überzeugt, dass Stepptanz eine einzigartige und lebendige Tanzform ist, die Technik, Musikalität und künstlerischen Ausdruck miteinander verbindet, und wir sind bestrebt, Unterricht auf höchstem Niveau anzubieten.

Kurse für alle Stufen

Anfänger: In unseren Tap-Kursen für Anfänger lernen die Schüler die Grundlagen des Stepptanzes, einschließlich der wichtigsten Schritte wie Shuffles, Flaps, Cramp Rolls und Paradiddles. Wir konzentrieren uns auf die Entwicklung einer soliden Grundlage von Technik und Rhythmus, während wir eine positive und ermutigende Lernumgebung schaffen.
Fortgeschrittene: Fortgeschrittene Schüler entwickeln ihre Technik weiter, lernen komplexere Kombinationen und erkunden verschiedene Stile und Rhythmen. Der Unterricht umfasst Präzisions- und Koordinationsübungen sowie die Einführung von anspruchsvolleren Routinen.
Fortgeschrittene: In der fortgeschrittenen Stufe arbeiten die Tänzer an fortgeschrittenen technischen Kombinationen und anspruchsvollen Choreographien. In diesen Klassen liegt der Schwerpunkt auf der Perfektionierung von Technik, Geschwindigkeit und Musikalität sowie auf der Erforschung von Improvisation und künstlerischer Interpretation.

MODERN

Unsere Modern Dance-Kurse sind so konzipiert, dass sie Tänzern aller Niveaus eine reichhaltige und dynamische Bildungserfahrung bieten. Moderner Tanz ist eine Kunstform, die mit den traditionellen Konventionen des klassischen Balletts und anderer Tanzstile bricht und eine größere Bewegungsfreiheit und persönlichen Ausdruck ermöglicht. In unserer Akademie haben wir uns verpflichtet, einen qualitativ hochwertigen Unterricht anzubieten, der die Kreativität, die Technik und die künstlerische Interpretation fördert.

Was Sie in unseren Modern Dance-Kursen erwartet:
Unterricht für alle Niveaus 2.

Anfänger:: In unseren Anfängerkursen lernen die Schüler die Grundlagen des modernen Tanzes, einschließlich grundlegender Techniken, Körperausrichtung und wesentlicher Bewegungen. Wir konzentrieren uns auf die Entwicklung einer soliden Grundlage in der Technik und den Aufbau von Vertrauen in den Selbstausdruck.

Fortgeschrittene: Fortgeschrittene Schüler verfeinern ihre Technik weiter und erkunden komplexere Kombinationen und choreografische Sequenzen. Der Unterricht konzentriert sich auf Dynamik, Raumnutzung und Musikalität sowie auf die Einführung fortgeschrittener Techniken.

Fortgeschrittene: In der fortgeschrittenen Stufe arbeiten die Tänzer an fortgeschrittenen Techniken und an der Interpretation anspruchsvoller Choreografien. In diesen Klassen liegt der Schwerpunkt auf technischer Präzision, Kreativität und der Erkundung von Improvisation und choreografischer Komposition.

ZEITGENÖSSISCHER TANZ

Unser zeitgenössischer Tanzunterricht richtet sich an Tänzer aller Niveaus und bietet eine bereichernde und dynamische Bildungserfahrung. Zeitgenössischer Tanz kombiniert Elemente verschiedener Tanzstile, darunter Ballett, Modern und Jazz, und ermöglicht so eine einzigartige Freiheit der Bewegung und des Ausdrucks. An unserer Akademie sind wir bestrebt, einen qualitativ hochwertigen Unterricht anzubieten, der Kreativität, Technik und künstlerische Interpretation fördert.

Was Sie in unseren zeitgenössischen Tanzkursen erwartet:
Unterricht für alle Niveaus 2.
Anfänger: In unseren Anfängerkursen lernen die Schüler die Grundlagen des zeitgenössischen Tanzes, einschließlich grundlegender Techniken, Körperausrichtung und wesentlicher Bewegungen. Wir konzentrieren uns darauf, eine solide Grundlage in der Technik zu entwickeln und Selbstvertrauen im Selbstausdruck aufzubauen.
Fortgeschrittene: Fortgeschrittene Schüler verfeinern ihre Technik und erkunden komplexere Kombinationen und choreografische Sequenzen. Der Unterricht konzentriert sich auf Dynamik, Raumnutzung und Musikalität sowie auf die Einführung fortgeschrittener Techniken.
Fortgeschrittene: In der fortgeschrittenen Stufe arbeiten die Tänzer an fortgeschrittenen Techniken und an der Interpretation anspruchsvoller Choreographien. In diesen Klassen liegt der Schwerpunkt auf technischer Präzision, Kreativität und der Erkundung von Improvisation und choreografischer Komposition.

ACRO-TANZKURSE

Unsere Acro Dance-Kurse richten sich an Tänzer aller Niveaus, von Anfängern bis zu Fortgeschrittenen, und bieten eine einzigartige pädagogische Erfahrung, die die Anmut des Tanzes mit der Kraft und Flexibilität der Akrobatik verbindet. In unserer Akademie sind wir bestrebt, qualitativ hochwertigen Unterricht anzubieten, der Technik, Sicherheit und Kreativität fördert.

Was Sie in unseren Acro Dance-Kursen erwartet:
Kurse für alle Niveaus 2. Anfänger: In unseren Anfängerkursen lernen die Schüler die Grundlagen des Acro Dance, einschließlich grundlegender Flexibilitäts-, Kraft- und Gleichgewichtsübungen, sowie einfache akrobatische Bewegungen wie Saltos, Rollen und einfache Sprünge. Wir konzentrieren uns auf die Entwicklung einer soliden Grundlage in der Technik und stellen sicher, dass die Schüler die Bewegungen sicher ausführen.
Fortgeschrittene: Fortgeschrittene Schüler verfeinern ihre Technik weiter und erlernen komplexere akrobatische Bewegungen wie Saltos, fortgeschrittene Balanceübungen und fließende Übergänge zwischen Tanz und Akrobatik. Der Unterricht konzentriert sich auf Koordination, Kraft und die Integration von Akrobatik in Tanzsequenzen.
Fortgeschrittene: Auf dem fortgeschrittenen Niveau arbeiten die Tänzerinnen und Tänzer an fortgeschrittenen akrobatischen Techniken und der Interpretation von anspruchsvollen Choreografien, die Tanz und Akrobatik miteinander verbinden. In diesen Klassen liegt der Schwerpunkt auf technischer Präzision, Kreativität und der Ausführung komplexer akrobatischer Bewegungen mit Anmut und Geschmeidigkeit.

STREET DANCE/KOMMERZIELLE KURSE

Street Dance oder Urban Dance umfasst eine Vielzahl von Tanzstilen, die außerhalb traditioneller Tanzstudios, auf der Straße, auf Partys und in Clubs entstanden sind. Kommerzieller Tanz hingegen bezieht sich auf Tanzstile, die in Musikvideos, Konzerten und kommerziellen Veranstaltungen zu sehen sind. Beide Stile sind für ihre Energie, Kreativität und visuelle Attraktivität bekannt und in der Popkultur und der Unterhaltungsindustrie sehr beliebt.

Was Sie in unseren Street Dance und Commercial Dance Kursen erwartet:
Kurse für alle Niveaus 2. Anfänger: In unseren Anfängerkursen lernen die Schüler die Grundlagen des Street Dance und des kommerziellen Tanzes, einschließlich grundlegender Bewegungen, Groove-Techniken und einfacher Kombinationen. Wir konzentrieren uns auf die Entwicklung einer soliden Grundlage in Technik und Rhythmus, während wir gleichzeitig das Selbstvertrauen und den persönlichen Stil fördern.
Fortgeschrittene: Schüler der Mittelstufe verfeinern ihre Technik weiter und lernen komplexere Kombinationen und choreografische Sequenzen. Der Unterricht konzentriert sich auf Präzision, Musikalität und individuellen Ausdruck sowie auf die Einführung fortgeschrittener Techniken und spezifischer Stile.

Fortgeschrittene: Auf dem fortgeschrittenen Niveau arbeiten die Tänzer an fortgeschrittenen Techniken und der Interpretation anspruchsvoller Choreographien. In diesen Klassen geht es um technische Präzision, Kreativität und die Ausführung komplexer Bewegungen mit Stil und Charisma.

MUSIKTHEATERKURSE

Unsere Musiktheaterkurse sind so konzipiert, dass sie Schülern aller Niveaus eine umfassende und aufregende Bildungserfahrung bieten. Dieser Stil kombiniert Schauspiel, Gesang und Tanz und bietet den Schülern eine vielseitige Ausbildung, die es ihnen ermöglicht, auf der Bühne zu glänzen. An unserer Akademie engagieren wir uns für einen qualitativ hochwertigen Unterricht, der Talent, Kreativität und Selbstvertrauen auf der Bühne fördert.

Was Sie in unseren Musiktheaterkursen erwartet::
Unterricht für alle Stufen 2.
Anfänger: In unseren Anfängerklassen lernen die Schüler die Grundlagen des Schauspiels, des Gesangs und des Tanzes. Wir konzentrieren uns auf die Entwicklung einer soliden Grundlage in jeder dieser Disziplinen, während wir gleichzeitig das Selbstvertrauen und die Selbstdarstellung fördern.
Fortgeschrittene: Fortgeschrittene Schüler werden ihre Fähigkeiten in Schauspiel, Gesang und Tanz weiter verbessern und beginnen, diese Disziplinen in komplexere Darbietungen zu integrieren. Der Unterricht umfasst fortgeschrittene Techniken und die Einführung von anspruchsvolleren Szenen und Liedern.
Fortgeschrittene: In der fortgeschrittenen Stufe arbeiten die Schüler an fortgeschrittenen Schauspiel-, Gesangs- und Tanztechniken sowie an der Interpretation von anspruchsvollen Szenen und Liedern aus dem Musicalrepertoire. In diesen Klassen liegt der Schwerpunkt auf technischer Präzision, emotionaler Interpretation und Bühnenpräsenz.

DANS FÖR ALLA

TANZ FÜR ALLE

DIE DANCING ACADEMY BIETET EINE HERVORRAGENDE AUSBILDUNG IN DEN BEREICHEN TANZ UND DARSTELLENDE KUNST. MIT UNTERRICHT IN KLASSISCHEM BALLETT, STEPPTANZ, MODERN, JAZZ, COMMERCIAL, CONTEMPORARY, AKROBATIK, STREET, GESANG UND SCHAUSPIEL.

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